横跨大西洋:加勒比音乐和散居在英国

根据Deonte Harris教授的说法,我们许多美国人都对黑人音乐很着迷。但与此同时,我们往往没有意识到它是……黑人音乐。

哈里斯是杜克大学的国际比较研究教授,拥有加州大学洛杉矶分校的人种音乐学博士学位。目前,他的研究主要集中在非洲-加勒比音乐和散居在伦敦的侨民的实践和影响。

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国际比较研究项目实践助理教授

他选择在英国进行他的研究,因为那里有大量的海外加勒比人口,而且他发现没有多少专门研究黑人欧洲的奖学金。“这是一个丰富的空间来思考不同的历史纠葛,这些纠葛影响着黑人的生活和轨迹,”他解释道。

这些纠葛包括殖民主义的遗产,奴隶贸易,帝国,等等。这种历史进程的种族化是值得注意的。

例如,哈里斯发现,20世纪50年代,由于英国的反黑人种族主义,英国黑人音乐发生了重大转变。黑人不允许在白人的空间里进行社交活动,所以他们以自己的方式形成了社区:通过声音系统。

这些音响系统起源于牙买加,战后首次在英国出现。音响系统是黑人个人、音乐和机器的组织,通常放在地下室和仓库里,以享受黑人音乐和陪伴。它成为黑人社区得以在一个种族化的国家中形成的媒介。

伦敦诺丁山狂欢节Notting Hill Carnival 2007 004.jpg:英国黑人文化的年度庆典。
照片,多米尼克·阿尔维斯拍摄。

今天,英国黑人音乐有了很大的发展,但仍然植根于声音系统。

虽然社区的形成是积极的,哈里斯解释说,他的许多研究是一个高度复杂,往往令人沮丧的评论黑人。

黑人被主流社会创造出来作为一个类别:白人社区,主要是殖民者。黑人音乐之所以成为一种东西,只是因为英国人排斥黑人;在许多方面,黑人文化只是作为与白人有关的“他者”而存在。这就引出了哈里斯继续研究的身份问题:谁有能力代表自我?

尤其是在美国,黑人音乐是美国流行音乐的重要基础。但和英国一样,它的起源来自社区、民间传统和斗争。美国的工业性质允许这种斗争被商业化,并在全球范围内传播,制造了一种悖论。哈里斯认为,黑人必须“在全球范围内得到认可和爱戴,但要明白人们仍然鄙视你。”

为了进行研究,哈里斯主要从事野外工作。他花了大量时间在伦敦,与黑人社区接触,听现场音乐。他的分析典型地涉及到声音和情景元素。

但哈里斯田野调查中最有价值的部分,或许是他自己发现的社区。“对我来说,民族音乐学是一次非常具有变革性的经历,”他说。“它帮助我创建新的全球⁠——我认为自己现在的人之间的关系,已经在几个不同的地方。“

艾琳公园

新闻旨在传播有益信息,英文原版地址:https://researchblog.duke.edu/2019/10/07/across-the-atlantic-caribbean-music-and-diaspora-in-the-uk/

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